• O conceito lírico do álbum gira em torno de arquétipos femininos ligados à destruição, sexualidade e ocultismo — como Lâmia, Lilith e figuras mitológicas associadas a rituais de sangue e transformação.

• O título Death Saturnalia faz referência direta às Saturnálias romanas, festivais marcados por inversões sociais, excesso e libertinagem, refletindo o clima caótico e ritualístico do disco.

• A banda descreveu o álbum como mais “cerimonial” do que agressivo, priorizando atmosfera, repetição hipnótica e tensão constante em vez de velocidade extrema.

• O uso de órgão e harmonias de guitarra com forte influência setentista aproxima o álbum de um ocult rock distorcido, filtrado pela brutalidade do death metal contemporâneo.

• Diferente do álbum anterior, a bateria evita blast beats constantes e aposta em andamentos médios opressivos, reforçando o caráter ritual do material.

• A produção propositalmente crua foi pensada para soar “antiga” e abafada, como uma gravação encontrada em um templo esquecido, segundo as próprias descrições promocionais.

• Críticos destacaram que o disco soa mais como um fluxo contínuo do que uma coleção de faixas individuais, incentivando a audição completa e imersiva.

• Apesar da sonoridade extrema, diversos solos de guitarra remetem ao hard rock clássico, criando um contraste incomum dentro do black/death metal atual.

• O álbum foi amplamente elogiado no circuito underground por evitar tendências modernas e soar deliberadamente fora do tempo, quase anacrônico.

• Death Saturnalia consolidou o Ensanguinate como um nome de culto dentro do metal extremo, sendo apontado por alguns críticos como um disco “mais sentido do que entendido”.